{"id":2761,"name":"","email":"kaat.vannieuwenhuyse@muhka.be","language_id":1,"permalink":"john-m-armleder","deleted":false,"legal_status_id":null,"url_1":"","twitter":null,"category_id":47,"date_of_birth":"1948-01-01T00:00:00.000+01:00","place_of_birth":null,"country_of_birth":null,"place_of_residence":null,"country_of_residence":null,"cached_privileges_list":"User","cached_tag_list":"","publishing_process_id":1,"can_log_in":false,"firstname":"John M.","lastname":"Armleder","annotation":"","url_2":"","url_3":"","cached_name":"John M. Armleder","date_of_death":null,"cached_name_asc":"Armleder, John M.","stream_count_app":17,"gender":"male","platform_admin":null,"description_ca":"","short_description_ca":"","description_it":"","short_description_it":"","hide_from_json":false,"prev_platform_id":null,"description_uk":null,"short_description_uk":null,"description_tr":null,"short_description_tr":null,"poster_image":"https://s3.amazonaws.com/mhka_ensembles_production/assets/public/000/041/190/large/JohnArmleder_Still_%282%29.jpg?1527595599","poster_credits":null,"media_count":1,"items_count":2,"translations":[{"locale":"en","short_description":"","description":"\u003cp style=\"text-align: justify;\"\u003e\u003cstrong\u003eJohn Armleder\u003c/strong\u003e (b. 1948) is a Swiss painter, sculptor and performance artist who since the 1960s has been working on a particularly extensive and varied oeuvre that cannot be categorised in any particular style or movement. He covers the broad field of conceptual art, with varying attention to Fluxus, Constructivism, design and New Geometry (Neo-Geo). At the end of the sixties he is co-founder of the Ecart Gallery in Geneva, where, among others, Joseph Beuys and Andy Warhol exhibit. Armleder has always been careful not to adhere to a specific style, and considers the person of the artist as subordinate to the oeuvre that he produces. As a conceptual artist, he focuses on formal capacity: he brings together canvases, sculptures and interior objects in a space that creates specific patterns and associations that can be completely different elsewhere or at different times. Through the inclusion of decorative art and objects from daily life, he aims to point out the lack of categorical difference between them and other artistic forms. In 2005 the bulky \u003ci\u003ecatalogue raisonn\u0026eacute;\u003c/i\u003e of his oeuvre is published with the telling title \u003ci\u003eAbout nothing\u003c/i\u003e, a book with more than 600 depicted works without a subject or specific meaning. It typifies the seriousness as well as the humour of this artist.\u003cbr /\u003e\r\n\u003cbr /\u003e\r\nText: Hans Willemse\u003cbr /\u003e\r\nTranslations: Michael Meert\u003c/p\u003e\r\n"},{"locale":"nl","short_description":"","description":"\u003cp style=\"text-align: justify;\"\u003e\u003cstrong\u003eJohn Armleder\u003c/strong\u003e (1948) is een Zwitserse schilder, beeldhouwer en performance-kunstenaar die sinds de jaren zestig aan een bijzonder omvangrijk en gevarieerd oeuvre werkt dat onmogelijk in een bepaalde stijl of stroming ondergebracht kan worden. Hij bestrijkt het brede veld van de conceptuele kunst, met afwisselende aandacht voor Fluxus, constructivisme, design en nieuwe geometrie (neo-geo). Eind jaren zestig is hij mede-oprichter van galerie \u003cem\u003eEcart\u003c/em\u003e in Gen\u0026egrave;ve, waar onder anderen Joseph Beuys en Andy Warhol tentoonstellen. Armleder heeft zich er steeds voor behoed om vast te houden aan een specifieke stijl, en beschouwt de persoon van de kunstenaar als ondergeschikt aan het oeuvre dat hij voortbrengt. Als conceptueel kunstenaar richt hij zich op vormelijke capaciteit: hij brengt doeken, sculpturen en interieurobjecten samen in een ruimte waardoor specifieke patronen en associaties ontstaan die elders, of op een ander tijdstip, helemaal anders kunnen zijn. Door de invoeging van decoratieve kunst en objecten uit het dagelijks leven wil hij duiden op het gebrek aan categorisch verschil tussen hen en artistieke vormen. In 2005 verschijnt de lijvige \u003cem\u003ecatalogue raisonn\u0026eacute;\u003c/em\u003e van zijn oeuvre met de sprekende titel \u003cem\u003eAbout nothing\u003c/em\u003e, een boekwerk met meer dan 600 afgebeelde werken zonder onderwerp of specifieke betekenis. Het typeert de ernst maar ook de humor van deze kunstenaar.\u003cbr /\u003e\r\n\u003cbr /\u003e\r\nTekst: Hans Willemse\u003c/p\u003e\r\n"},{"locale":"fr","short_description":"","description":"\u003cp style=\"text-align: justify;\"\u003eLe Suisse \u003cstrong\u003eJohn Armleder\u003c/strong\u003e (\u0026deg;1948) est peintre, sculpteur et artiste de la performance. Depuis les ann\u0026eacute;es\u0026nbsp;60, il a cr\u0026eacute;\u0026eacute; une \u0026oelig;uvre particuli\u0026egrave;rement abondante et vari\u0026eacute;e, impossible \u0026agrave; cataloguer dans un style ou un courant sp\u0026eacute;cifique. Il couvre le vaste champ de l\u0026rsquo;art conceptuel, en s\u0026rsquo;int\u0026eacute;ressant alternativement \u0026agrave; Fluxus, au constructivisme, au design et \u0026agrave; la nouvelle g\u0026eacute;om\u0026eacute;trie (n\u0026eacute;o-g\u0026eacute;o). Cofondateur \u0026agrave; la fin des ann\u0026eacute;es\u0026nbsp;60 de la galerie \u003ci\u003eEcart\u003c/i\u003e \u0026agrave; Gen\u0026egrave;ve qui a expos\u0026eacute;, entre autres, Joseph Beuys et Andy Warhol, Armleder s\u0026rsquo;est toujours bien gard\u0026eacute; de s\u0026rsquo;en tenir \u0026agrave; un style pr\u0026eacute;cis et consid\u0026egrave;re la personne de l\u0026rsquo;artiste comme soumise \u0026agrave; l\u0026rsquo;\u0026oelig;uvre qu\u0026rsquo;elle produit. En tant qu\u0026rsquo;artiste conceptuel, il se concentre sur la capacit\u0026eacute; formelle\u0026nbsp;: dans un espace, il r\u0026eacute;unit des toiles, des sculptures et des objets d\u0026rsquo;int\u0026eacute;rieur g\u0026eacute;n\u0026eacute;rant ainsi des motifs et des associations qui peuvent \u0026ecirc;tre totalement diff\u0026eacute;rents dans un autre lieu ou \u0026agrave; un autre moment. Par l\u0026rsquo;introduction d\u0026rsquo;art d\u0026eacute;coratif et d\u0026rsquo;objets du quotidien, il souhaite indiquer l\u0026rsquo;absence de diff\u0026eacute;rence cat\u0026eacute;gorique avec les arts plastiques. Le volumineux catalogue raisonn\u0026eacute; de son \u0026oelig;uvre, publi\u0026eacute; en 2005, a pour titre \u0026eacute;loquent\u003ci\u003e About nothing\u003c/i\u003e. Un ouvrage qui comporte plus de 600\u0026nbsp;illustrations d\u0026rsquo;\u0026oelig;uvres sans sujet ni signification particuli\u0026egrave;re, ce qui caract\u0026eacute;rise \u0026agrave; la fois la gravit\u0026eacute; et l\u0026rsquo;humour de cet artiste.\u003cbr /\u003e\r\n\u003cbr /\u003e\r\nTexte: Hans Willemse\u003cbr /\u003e\r\nTraductions: Isabelle Grynberg\u003c/p\u003e\r\n"},{"locale":"ru","short_description":"","description":""},{"locale":"de","short_description":"","description":""},{"locale":"es","short_description":"","description":""},{"locale":"el","short_description":"","description":""}],"locations":[{"country":"CH","place":"Genève","category":{"en":"Born in","nl":"Geboren in","fr":"Né à"}}]}