{"id":501,"name":"","email":"kaat.vannieuwenhuyse@muhka.be","language_id":1,"permalink":"louise-bourgeois","deleted":false,"legal_status_id":47,"url_1":"","twitter":null,"category_id":47,"date_of_birth":"1911-01-01T00:00:00.000+00:00","place_of_birth":null,"country_of_birth":null,"place_of_residence":null,"country_of_residence":null,"cached_privileges_list":"User","cached_tag_list":"","publishing_process_id":1,"can_log_in":false,"firstname":"Louise","lastname":"Bourgeois","annotation":"","url_2":"","url_3":"","cached_name":"Louise Bourgeois","date_of_death":"2010-01-01T00:00:00.000+01:00","cached_name_asc":"Bourgeois, Louise","stream_count_app":12,"gender":"female","platform_admin":null,"description_ca":"","short_description_ca":"","description_it":"","short_description_it":"","hide_from_json":false,"prev_platform_id":null,"description_uk":null,"short_description_uk":null,"description_tr":null,"short_description_tr":null,"poster_image":"https://s3.amazonaws.com/mhka_ensembles_production/assets/public/000/041/631/large/Annoniem_Female.png?1536674797","poster_credits":null,"media_count":1,"items_count":3,"translations":[{"locale":"en","short_description":"","description":"\u003cp style=\"text-align: justify;\"\u003eThe French-American visual artist \u003cb\u003eLouise Bourgeois\u003c/b\u003e (1911-2010) began developing her oeuvre in the mid-thirties, only gaining recognition and drawing the accolades of a wider international audience in the eighties.\u003c/p\u003e\r\n\r\n\u003cp style=\"text-align: justify;\"\u003eAs a result she is considered a figure head for feminism \u0026ndash; for the most part unwilling. This status befell Bourgeois because in her role as an artist she expresses herself as a strong woman, unafraid of leaving the world and others to their own devices, instead seeking out the woman within, which leads to an existential awareness of her true self. This introspective quest is conveyed through her visual works \u0026minus; painting, sculptures and sketches \u0026minus;, making her an artist\u0026rsquo;s artist for several decades. which lead to her being an artist appreciated only by other artists for several decades, which also meant that she remained an outsider in the public art scene.\u003c/p\u003e\r\n\r\n\u003cp style=\"text-align: justify;\"\u003eUsing symbolic imagery she focuses on themes of fear, sorrow, desire, alienation, aggressive sexuality, oppression and abandonment, emotionally charged concepts that have a significant bearing on her own personal struggle, and which continue to gain social significance in the public eye.\u003c/p\u003e\r\n\r\n\u003cp style=\"text-align: justify;\"\u003eHer artistic circles include Andr\u0026eacute; Breton and Marcel Duchamp; she taught at the School of Visual Arts in New York and towards the end of her career became increasingly focussed on sculptures and carvings. In 1992 she is asked to design the American Pavilion at the 45th Venice Biennale, and also contributed to Documenta IX in Kassel. While her drawings and abstract sculptures are characterised by recurring interpretations of hands, busts, phalluses and faces, her bronze sculptures of massive cellar spiders are in all likelihood the most expressive images found in her generous portfolio.\u003c/p\u003e\r\n"},{"locale":"nl","short_description":"","description":"\u003cp style=\"text-align: justify;\"\u003eDe Frans-Amerikaanse beeldend kunstenares \u003cb\u003eLouise Bourgeois\u003c/b\u003e (1911-2010) bouwt vanaf halfweg de jaren dertig een oeuvre uit dat pas in de jaren tachtig bij een breed internationaal publiek erkend en gewaardeerd raakt.\u003c/p\u003e\r\n\r\n\u003cp style=\"text-align: justify;\"\u003eIn het verlengde hiervan geldt ze als een boegbeeld van het feminisme \u0026ndash; echter grotendeels ongewild. Die status overkomt haar omdat ze zich als kunstenares laat zien als een krachtige vrouwelijke persoonlijkheid die de moed heeft om niet de wereld of de anderen te willen veranderen, maar op zoek te gaan naar het vrouwelijke individu in zichzelf, om zo tot een existentieel besef van haar ware \u0026ldquo;ik\u0026rdquo; te komen. Deze introspectieve zoektocht drukt ze uit in haar beeldend werk \u0026minus; schilderijen, sculpturen, tekeningen \u0026minus; waarmee ze lang een \u0026lsquo;artist\u0026rsquo;s artist\u0026rsquo; blijft, een door andere kunstenaars gewaardeerd kunstenaar die in het publieke beeld van kunst een outsider blijft.\u003c/p\u003e\r\n\r\n\u003cp style=\"text-align: justify;\"\u003eIn een symbolische beeldtaal richt ze zich op thema\u0026#39;s als angst, verdriet, verlangen, vervreemding, opdringerige seksualiteit, onderdrukking en verlatenheid. Het zijn beladen begrippen die haar persoonlijke strijd bepalen, en waaraan steeds meer maatschappelijk gewicht wordt toegekend.\u003c/p\u003e\r\n\r\n\u003cp style=\"text-align: justify;\"\u003eDe kunstenares beweegt zich in de artistieke kringen met Andr\u0026eacute; Breton en Marcel Duchamp, ze geeft les aan de School of Visual Arts in New York, en richt zich met haar werk meer en meer op sculpturen en beeldhouwwerk. In 1992 wordt ze gevraagd om het Amerikaanse paviljoen vorm te geven op de bi\u0026euml;nnale van Veneti\u0026euml; en neemt ze deel aan documenta 9 in Kassel. Hoewel we in haar tekeningen en abstracte sculpturen weerkerende interpretaties zien van handen, bustes, fallussen en gezichten, zijn haar bronzen sculpturen van monumentale hoogpotige spinnen allicht de meest tot de verbeelding sprekende beelden uit haar rijke oeuvre.\u003c/p\u003e\r\n"},{"locale":"fr","short_description":"","description":""},{"locale":"ru","short_description":"","description":""},{"locale":"de","short_description":"","description":""},{"locale":"es","short_description":"","description":""},{"locale":"el","short_description":"","description":""}],"locations":[]}