Taysir Batniji

Ensemble

Taysir Batniji est un artiste pluridisciplinaire dont la pratique aborde les thèmes du déplacement, de l’impermanence, de la fragilité, de la mémoire et de la politique de visibilité à travers la photographie, le dessin, la peinture, la vidéo, l’installation et la performance. Né à Gaza, Batniji vit et travaille depuis les années 1990 entre la Palestine et la France. Ses œuvres se caractérisent par une retenue poétique et une précision conceptuelle. Plutôt que de déployer des déclarations politiques explicites, il observe le quotidien, l’oublié et l’éphémère pour réfléchir aux effets de la perte et de la fragmentation. Il s’inspire de son histoire personnelle, de la mémoire collective et de récits historiques plus larges, et adopte une approche de détachement poétique ; il déforme, déplace et réinvente ses sujets pour offrir des réflexions critiques et nuancées sur la réalité vécue.

Batniji présente une sélection d’œuvres qui s’articulent autour du motif des clés, objets qu’il explore depuis les années 1990 comme de puissantes métaphores de la dépossession et du déplacement. Ces œuvres évoquent l’immobilisation que les Palestiniens doivent affronter dans leur vie quotidienne et leur incapacité à contrôler ou à façonner l’espace et le temps. Homeless Colors [Couleurs sans domicile] est une série de dessins réalisés avec des crayons, des stylos à bille et de feutres trouvés. L’artiste s’y engage dans un processus méditatif, presque spirituel, une retraite intime loin des dures réalités qui l’entourent. Conçue à une époque de choc profond en réponse au génocide en cours à Gaza, la série reflète un état de deuil collectif et individuel, un silence né d’un traumatisme qui ne laisse aucune place aux mots.


we refuse_d est produit par Mathaf : Arab Museum of Modern Art, Doha, à l’occasion de son 15e anniversaire, et présenté en partenariat avec le M HKA.
Commissaires : Nadia Radwan et Vasıf Kortun.

À propos du M HKA / Énoncé de mission

Le M HKA est un musée d'art contemporain, de cinéma et de culture visuelle au sens large. C'est un lieu de rencontre ouvert à l'art, aux artistes et au public. Le M HKA aspire à jouer un rôle de premier plan en Flandre et à étendre son rayonnement international en s'appuyant sur la tradition avant-gardiste anversoise. Le M HKA établit des liens entre les questions artistiques et les enjeux sociétaux plus larges, entre l'international et le régional, les artistes et le public, la tradition et l'innovation, la réflexion et la présentation. La collection du musée, avec ses acquisitions en cours, ainsi que les domaines de gestion et de recherche qui y sont liés, occupent une place centrale.

À propos des ensembles M HKA

Les Ensembles du M HKA constituent nos premiers pas vers l'initiation du public au paysage numérique artistique actuel. Grâce à ces nouveaux médias, nous souhaitons offrir à nos œuvres un support plus complet et plus performant pour leur présentation et leur compréhension. L'application, entièrement développée en interne au M HKA, est facilement accessible sur une large gamme d'appareils : smartphones, tablettes et ordinateurs. Cette version publique n'est pas isolée ; elle s'inscrit dans un ensemble numérique plus vaste. Le contenu provient directement de la « banque d'ensembles », une plateforme de travail largement utilisée qui favorise la compréhension des œuvres à différents niveaux. Unité de production, conservateurs, politique d'achat (y compris externe) : chacun a son rôle à jouer. Ainsi, les visiteurs sont à un clic de cette base de données informative lorsqu'ils parcourent les salles d'exposition. Le M HKA est déterminé à prolonger cet exercice dans les années à venir et à enrichir encore l'expérience du visiteur.