Taysir Batniji

Ensemble

Taysir Batniji is een multidisciplinaire kunstenaar wiens werk thema’s als ontheemding, vergankelijkheid, fragiliteit, herinnering en de politiek van zichtbaarheid onderzoekt. Batniji werd geboren in Gaza, hij woont en werkt sinds de jaren 1990 afwisselend in Palestina en Frankrijk. Zijn werk omvat fotografie, tekenen, schilderen, video, installaties en performancekunst. Batniji’s kunst kenmerkt zich door poëtische terughoudendheid en conceptuele precisie. In plaats van expliciete politieke statements te maken, richt hij zich op het alledaagse, het miskende en het vluchtige om te reflecteren op de gevolgen van verlies en fragmentatie. Hij put uit zijn persoonlijke geschiedenis, het collectieve geheugen en bredere historische verhalen, waarbij hij zijn onderwerpen met een zekere poëtische afstandelijkheid benadert: hij vervormt, verplaatst en herinterpreteert ze om gelaagde en kritische reflecties op de geleefde realiteit te bieden.

Batniji presenteert een selectie werken die draait om het motief van sleutels – objecten die hij sinds de jaren 1990 onderzoekt als krachtige metaforen voor onteigening en ontheemding. Deze werken roepen de immobilisatie op waarmee Palestijnen in hun dagelijks leven worden geconfronteerd, en het onvermogen om ruimte en tijd te beheersen of vorm te geven. Homeless Colors is een reeks tekeningen die hij maakte met gevonden kleurpotloden, balpennen en viltstiften. De kunstenaar begeeft zich in een meditatief, bijna spiritueel proces, een intieme terugtrekking uit de harde realiteit die hem omringt. De reeks, ontstaan in een tijd van diepe schok volgend op de aanhoudende genocide in Gaza, weerspiegelt een staat van collectief en persoonlijk verdriet, een stilte die is geboren uit een trauma dat geen ruimte laat voor woorden.


we refuse_d werd gerealiseerd door Mathaf: Arab Museum of Modern Art, Doha, ter gelegenheid van hun 15-jarig jubileum, en gepresenteerd in samenwerking met M HKA.
Samengesteld door Nadia Radwan en Vasıf Kortun.

Over M HKA / Missie

Het M HKA is een museum voor hedendaagse beeldende kunst, film en beeldcultuur. Het is een open ontmoetingsplaats van en voor de kunst, de kunstenaar en het publiek. Het M HKA ambieert een voortrekkersrol in Vlaanderen en een internationaal profiel voortbouwend op de Antwerpse avant-gardetraditie. Het M HKA overbrugt de verhouding tussen artistieke en brede samenlevingsvragen, tussen het internationale en het regionale, kunstenaars en publiek, traditie en vernieuwing, reflectie en presentatie. Centraal daarbij staat de collectie met verwerving, beheer en onderzoek.

Over M HKA Ensembles

Met M HKA Ensembles zetten we onze eerste voor het publiek zichtbare stappen in het digitale landschap. Ons doel is met behulp van nieuwe media de kunstwerken nog beter te kaderen dan we tot nu toe hebben kunnen doen.

De toepassing is volledig in het museum ontwikkeld en is toegankelijk via een breed gamma aan toestellen: smartphones, tablets en desktopcomputers.

Deze publieksversie is geen eiland op zichzelf, maar kadert binnen een groter digitaal geheel. De inhoud komt rechtstreeks uit de ensemblebank, een intern breed gedragen werkinstrument dat toelaat diverse betekenislagen te creëren rond de kunstwerken. Productie, curatoren, bemiddeling (maar ook externen): iedereen draagt bij. Op die manier kan de kennis van binnen het museum met een klik doorstromen tot in de zalen. Het M HKA is van plan deze oefening in transparantie de komende jaren met enthousiasme voort te zetten en nog meer uit te breiden.